1Jésus, Marie, Joseph
Eine Kapelle, eine Glocke, ein Geheimnis. Filmische, kindliche Poesie. Auf einer griechischen Insel vergeht die Zeit langsam. Plötzlich ist ein dreijähriger Junge besessen vom Klang der Glocken … wird er das Geheimnis lüften?
Kinder- & Jugendfilm · Wettbewerb
Eine Kapelle, eine Glocke, ein Geheimnis. Filmische, kindliche Poesie. Auf einer griechischen Insel vergeht die Zeit langsam. Plötzlich ist ein dreijähriger Junge besessen vom Klang der Glocken … wird er das Geheimnis lüften?

Während eines Familienausflugs an den Strand fühlt der fünfjährige Ido sich übersehen und rastlos. Als sein Schatten unerwartet zum Leben erwacht, trifft er auf einen bezaubernden Freund.

Esther beobachtet den Himmel durch ein Teleskop. Neben ihr versucht ein Geschöpf, halb Mensch, halb Fisch, ihre Aufmerksamkeit zu erregen - vergeblich. Doch was ist an den Sternen so interessant?
Wilmar, ein schüchterner, aber entschlossener Junge vom Bauernhof, verliebt sich zum ersten Mal. Gleichzeitig kämpft er in der Schule um mehr Akzeptanz und Wertschätzung. Mit der Hilfe seines Freundes stellt er sich Missverständnissen und Vorurteilen und erkennt, dass es Mut braucht, seinen Wurzeln treu zu bleiben. Diese Geschichte feiert Freundschaft, Übermut, Kindheit und die Würde des ländlichen Lebens.
Weil sie Schlaflosigkeit, Hunger und Selbstzweifeln entkommen wollen, begeben sich drei Robben auf eine Reise zu sich selbst.
Als ihr Goldfisch stirbt, macht sich die sechsjährige Feifei auf den Weg durch eine kleine walisische Küstenstadt auf der Suche nach Antworten. Ihre Reise führt sie zu einer Neuinterpretation eines Volksmärchens aus der Heimat ihrer Mutter – ganz nach ihren eigenen Vorstellungen.
Ich hab den Tod mir nahestehender Menschen noch nicht ganz verarbeitet. Ich möchte diesen Anlass nehmen können, für unsere Vorfahren und die Verstorbenen zu beten.
Die zwölfjährige Jools träumt davon, den Mut zu haben, selbstbewusst zu tanzen. Sie lernt den Choreografen Yorrith kennen, der sie wirklich so sieht, wie sie ist. Jools lernt, den Blick der anderen abzuschütteln. Sie entdeckt ihre Stärke in der Freiheit des Tanzes, wo es kein Richtig oder Falsch gibt.
In einer endlosen Nacht begegnet die Große, eine Bison-Göttin, der Kleinen, einer ziegenähnlichen Göttin. Zwischen ihnen wächst eine Freundschaft, und mit ihr eine neue Welt: Sterne, Sonne, Erde und Lebewesen entstehen. Die Tiere verlassen das Wasser und wachsen, es entsteht ein üppiger Wald. Während sich die Welt weiterentwickelt, werden die beiden Göttinnen von ihrer Schöpfungskraft überwältigt.
DINO - PRIMORDIAL - ARCHITECTURE - CROSSCREATURES - REXA - DRAGON - EVOLUTION - UDDER - METEORITE - ANIMATION - STOPMOTION - TRICKFILM - DNA - LIGHTNING
Mia und Karo sind 10 und unzertrennlich – jede freie Minute verbringen sie auf der Drehscheibe. Zwischen Schulglocke, Kreidestaub und Zettelkriegen toben die täglichen Machtkämpfe. Bis Karo mit einem Streich zu weit geht. Auf einmal steht Mia neben der Drehscheibe, während die Anderen sich weiter im Kreis drehen.

Beim Hüten ihrer Herde in einem majestätischen Wald am Fuße des großen Alfonso-Serrano-Millimeterteleskops sprechen zwei Hirtenkinder über ihre Hoffnungen und Träume.
Nach dem Tod eines Fisches versucht ein Mädchen, zu verhindern, dass seine Mutter in Depressionen versinkt.

Gymnastikübungen im Radio sind seit Langem fester Bestandteil des chinesischen Schulsystems. Sie choreografieren Körper in synchronisierte Routinen. In diesem Video führen einige Schüler*innen gemeinsam Übungen durch. Dabei zoomt die Kamera immer mehr auf eine Person. Ihre leicht improvisierten Bewegungen durchbrechen die einheitliche Choreografie und offenbaren eine stille Form des „sanften Widerstands“ innerhalb der alltäglichen Disziplin.

Die Menschen in Montreal genießen in Parks, auf Balkonen, in Cafés und auf Radtouren die reiche kulturelle Vielfalt. Doch dann taucht ein Lkw voller orangefarbener Leitkegel auf, verursacht Unruhe in den verschiedenen Vierteln und hinterlässt Baustellen, die das Stadtbild verändern.

Während eines Stromausfalls folgt der Schüler Keke einem geheimnisvollen Hund und entfernt sich vom Schulgelände. Die beiden rennen und streifen durch die Straßen und Felder. Langsam aber sicher verliert Keke sich an der Grenze zwischen Mensch und Tier …

Der verträumte Filmvorführer Francis rammt mit seinem Auto unabsichtlich die Limousine des zwielichtigen Unterweltbosses Mascarpone – was ihn von einer Sekunde auf die andere in einen Hollywood-Gangsterfilm katapultiert. In einer beeindruckenden Mischung aus Real-, Animations- und Visual-Effects-Film inszeniert Regisseur Jonas Riemer eine effektiv komprimierte Genrehommage.

„Der Colonel und die Fotos“ erzählt von der Suche eines jungen deutschen Historikers nach Dokumenten einer jüdischen Familie aus Belgrad. Betreut wurde die Arbeit von der Berliner Filmemacherin Britta Wauer, produziert von Britzka Film. Die künstlerische Umsetzung übernahm das Limbus-Kollektiv.
Filmgespräch im Anschluss an jeden Filmblock
Kinder- & Jugendfilm · Wettbewerb

Jeden Tag läuft die zehnjährige América aus ihrem kleinen, abgelegenen Dorf in den peruanischen Anden zwei Stunden zur nächsten Schule. Sie möchte pünktlich sein, also will sie sich ein Fahrrad kaufen. Für América beginnt ein Abenteuer, das ihr Selbstfindung, Selbstbewusstsein und Stolz auf ihre Wurzeln beschert.

An einem langen Sommernachmittag nach der Schule geben sich die Nachbar*innen Becky und Jake gegenseitig einen Rückzugsort vom Alltag zu Hause – und ein Versprechen.

Generation Zukunft entstand im Rahmen des Ferienprojekts Mediensommer 2023. In einer düsteren Zukunft haben die „Weltzerstörer“ die Macht übernommen. Sie verschmutzen gezielt Wasser und Luft, um ihre eigenen künstlichen Produkte zu verkaufen. Doch die Menschen wehren sich – und entwickeln gemeinsam eine Idee, wie die Erde gerettet werden kann.

Die siebenjährige, oft dick eingepackte Lina bricht auf einem abgelegenen, bunten und geheimnisvollen Schrottplatz ein. Sie ist technisch sehr begabt und sucht dort zielgerichtet nach Metall- und Elektromüllteilen, um eine mechanische Pumpe zu bauen.

In Fabis Familie ist es eine wichtige Tradition, eine echte Wunde bzw. Narbe vorzuweisen, die als Beweis für Härte, Mut und Zugehörigkeit gilt. Während seine jüngere Schwester bereits eine Narbe hat, ist der 12-jährige Fabi noch narbenlos und steht unter dem Druck seines Vaters und Großvaters, sich endlich eine Verletzung zuzuziehen.

Während seine Eltern auf einer Beerdigung sind, streifen Pavel und seine Freunde allein durch das Dorf und filmen ihre Mutproben. Was als Spiel beginnt, führt sie zu einem Vogelnest und endet mit einer Mutprobe, die zu weit geht. Als die anderen davonlaufen, bleibt Pavel zurück und muss sich den Folgen ihres Spiels stellen.

Insgeheim beneidet Viru ihre beste Freundin Bhanu um deren schönes Haar. Zudem weigert sich ihre Mutter, ihr ein neues Haarband zu kaufen. Als Viru schließlich den Blutfleck ihrer ersten Periode auf ihrer Schuluniform entdeckt, wird sie vor der ganzen Klasse bloßgestellt.

Eine junge Frau, gezeichnet von einer Narbe in Form des Buchstabens „J“, wird ohne jede Erinnerung an das Ufer eines Flusses in einer unbekannten Welt gespült. Auf ihrer Suche nach sich selbst beginnt eine geheimnisvolle Reise voller Herausforderungen und Gefahren, die sie schließlich zu einer Konfrontation mit einem rätselhaften Herzog und einer schmerzhaften Wahrheit führt.

Künstlerischer Tanz, Musik, Mode, Queer Film, besondere Ästhetik. Die besten Freund:innen Aya und Boi beschließen, einander zu heiraten, um dem Konformitätsdruck der Gesellschaft zu entkommen.

In einer Welt aus Pappe entdeckt der Held die Magie im Kleinen: innehalten und hinschauen. Das Beobachten ist das letzte bisschen Magie, die uns noch geblieben ist.

In meinem Kopf gibt es eine Katze, einen Hund und einen Haufen Steine.

Vier Freunde sitzen am Platz der Kulturen in Köln-Finkenberg und suchen die richtigen Worte und Satzzeichen für eine SMS, die nie abgeschickt werden soll.

Auf einer Reise, die immer surrealer wird, muss sich Robin seinen Ängsten, Unsicherheiten und den verdrängten Seiten seiner selbst stellen.

Als eine einsame junge Inderin über ihre Gesangsvideos in einer interaktiven App endlich die Aufmerksamkeit eines anderen Nutzers erhält, nach der sie sich so sehr sehnt und die ihr Mann, der im Ausland arbeitet, ihr nicht geben kann, hat dies verheerende Folgen.

Dies ist eine Darstellung von LIEBE – bedingungsloser Liebe, vollkommen entfaltet und aus vielen Blickwinkeln betrachtet. Die Zeichnungen beschwören das Konzept des Göttlich-Weiblichen herauf, wobei das Gesicht der Regisseurin Christina Romano durch die künstlerische Hand eines Freundes interpretiert wird. Innere und äußere Visionen vermischen sich. Ich stehe auf, um mich auszudrücken; eine Form, ein Atemzug. Schönheit ist eine ernste Angelegenheit, die von der Zeit vergessen wird.

Bearbeitetes 16mm-Filmmaterial trifft auf Found Footage und fotografische Sequenzen. Ein experimentelles Spiel mit Bildern, Materialien, Sound und den Grenzen des Mediums.
Filmgespräch im Anschluss an jeden Filmblock
Die Lichtspiele Lenzing zeigen die Preisträger:innenfilme des Österreichischen Filmpreises 2026 in den Kategorien Bester Spielfilm, Bester Dokumentarfilm, Bester Kurzfilm und Beste Regie. NOCH LANGE KEINE LIPIZZANER / VIER MINUS DREI / NIGHT OF PASSAGE / PERLA
Panorama · Internationale Kurzfilme

Bei Tante Gladys’ Beerdigung hörte Archer Pechawis ein Klopfen am Fenster – es war ein Bär namens Jesus. Eine Allegorie für religiöse Einflussnahme mit einem schmerzhaften und gleichzeitig humorvollen Blick auf Entfremdung und Trauer um eine verlorene Person, die noch lebt.

Im Kozhikode der 1970er-Jahre geben Zuhra und Nila heimlich eine unabhängige Zeitschrift heraus. Da erhält Zuhra einen Brief, der ihre Arbeit und ihr gemeinsames Leben bedroht. Der Film beleuchtet marginalisierte Geschichten neu, feiert ihre Freude und lädt uns dazu ein, zu überdenken, wessen Stimmen in der Geschichte bisher unberücksichtigt geblieben sind.

Azem, ein Sicherheitsmann in einem Hotel, lebt ein ruhiges, unaufgeregtes Leben. Von seinem Zuhause und seiner Familie abgeschnitten, findet er Trost in der Stille seines Jobs, bis eine kurze Begegnung mit einem Hotelgast die Ruhe, die er sich aufgebaut hat, erschüttert.

Ein Mann erwacht zwischen zwei Welten an einer verlassenen Küste. Eine Priesterin erwartet ihn, um über sein Schicksal zu urteilen. Widerwillig übergibt er ihr seine Erinnerungen. Ihr Urteil ist endgültig: Der Übergang bleibt ihm verwehrt. Er treibt davon, seinem nächsten Leben entgegen.

Ein kurzer Dokumentarfilm, der sich in einem intimen Porträt über Entwurzelung, Identität und Zugehörigkeit mit dem Thema Migration auseinandersetzt.

LOVE ist eine poetische Erkundung der Liebe als unsichtbare Energie, die Menschen über Raum und Zeit verbindet. Zwischen Nähe und Distanz, Sehnsucht und Zärtlichkeit macht der Film das erfahrbar, was jenseits von Worten und Berührungen liegt.

Frau Michels ist auf dem Weg zu ihrem Physiotherapeuten, der das Herz der verheirateten Frau höher schlagen lässt. Doch von ihm fehlt jede Spur.

Ein Stromschlag verwandelt eine Maskenbildnerin in einen Tanzstar. Durch den Unfall scheint sie neue Fähigkeiten erworben zu haben und ist nun Lead-Tänzerin. Als es jedoch erneut zur Katastrophe kommt, stehen ihre Karriere und ihr Leben auf dem Spiel.

Everyone Deserves a Slice of the Pie verbindet schwarzen Humor, feministischen Aktivismus und politische Kritik. Mit künstlerischen Strategien, Widerstandskraft und einer gehörigen Portion Ironie werden jene konfrontiert, von denen frau längst genug hat – mit einer Torte mitten ins Gesicht.

Dieses beschwingte und intime Filmgedicht verwebt Fragmente von Alltag, Träumen und Erinnerungen zu einer kaleidoskopischen Reverie über Kino, Verlangen und weibliches Vermächtnis. Wie ein Tagebuch lässt die Kamera, ein Geschenk der Mutter der Filmemacherin, das Gewöhnliche glänzen, während sie immer wieder Frauen einfängt, die das Weltbild der Filmemacherin geprägt haben.

Bei einem der zwei Boeing-Abstürze, die vor sechs Jahren durch einen Softwarefehler verursacht wurden, starben 157 Menschen, darunter mein Bruder Max. Ich reiste mit meinem Vater zum Absturzort, um in unserer Trauer nach etwas Greifbarem zu suchen. Dort trafen wir auf Menschen, für die Trauer ein wichtiger Teil ihrer Kultur ist – eine Menschlichkeit im starken Kontrast zur berechnenden Haltung des Herstellers.

In einem schwülen Sommer schlendern zwei asiatische Mädchen durch ihre Heimatstadt, essen gemeinsam und waschen sich gegenseitig die Haare. Die drückende Hitze weckt extreme Gelüste, und sie stehen kurz davor, ihnen nachzugeben.

Der weibliche Körper als Symbol für Macht, Schönheit, Arbeit, Entblößung, Gewalt, Kontrolle und Politik. In einer imaginären Umkleidekabine gehen Frauen ihren alltäglichen Routinen nach und entdecken einander und sich selbst. Hinter der Fassade von Selbstbewusstsein oder einem sorgfältig inszenierten Erscheinungsbild bestehen dieselben uralten Spannungen fort. Zwischen Stolz und Druck. Zwischen Natürlichkeit und Inszenierung. Zwischen Autonomie und Objektivierung.

Das Porträt einer gewöhnlichen chinesischen „Ein-Kind-Familie“ in ihrer Wohnung. Im Laufe von fünf Nächten verläuft ihr Leben unauffällig, gar banal, während die Figuren in ihre jeweiligen Rollen schlüpfen und sie dann wieder ablegen.

Am 24. Juni 2024 kaufte mir meine Mutter einen Toaster und mein Leben veränderte sich für immer.

In Krabstadt erreichen die Temperaturen neue Höchstwerte. Im Amt für Entwicklung arbeiten alle hart daran, die Ziele für nachhaltiges Wachstum zu erreichen, auch die Büropflanzen. Eines Tages treten die Pflanzen in den Streik und weigern sich, weitere Ökosystemleistungen zu erbringen. Radikal und laut attackieren die Pflanzen menschliche Kunst und fordern politische Maßnahmen für Degrowth.

Als das Mädchen aufwachte, war es kein gewöhnlicher Morgen. War sie wirklich aufgestanden?

Ein vor über drei Jahrzehnten aufgenommenes Hochzeitsvideo enthüllt die verborgenen Geheimnisse einer baskischen Familie und offenbart bislang unbekannte Geschichten und Emotionen, die längst vergessen schienen.

„Auch in der Nazizeit war Spargelzeit“ ist der Song der Stunde: Paul Sies wirft einen schonungslosen Blick auf Deutschland im Jahr 2026 und die Abgründe der eigenen Familie – brutal in der Selbstanklage über die eigene Tatenlosigkeit, aber ohne erhobenen Zeigefinger. Gemeinsam mit Oliver Mohr hat Paul ein bildgewaltiges und beklemmendes Kunstwerk geschaffen, das den Finger in die Wunde legt.

August, der in der Kleinstadt Blomstermåla lebt, wird ausgemustert. Doch als Schweden wieder aufrüstet und die „Woche der Bereitschaft“ auch seine kleine Gemeinde erreicht, hat er die Chance, sowohl seine eigene Bereitschaft als auch die der anderen, ihr Land zu verteidigen, auf die Probe zu stellen.

Bei einem betrügerischen Anruf wird eine Künstlerin in ein berührendes Gespräch über Herzschmerz und Schreibblockade verwickelt – und offenbart dabei ihre geheime Komplizenschaft mit genau den Strukturen, die sie eigentlich kritisieren wollte.
Filmgespräch im Anschluss an jeden Filmblock
Ausgewählte Filme, präsentiert von Christian Gaigg
Panorama & Fokus Kolumbien · Internationale Kurzfilme
Lichtbilder – Lichtspiele – Lichtblicke

An einem regnerischen Tag zittern leichte Wellen in einem Kanal.

Opera ist ein Experimentalfilm, der Wahrnehmung mithilfe einer filmischen Collage untersucht, entstanden durch eine einzige Lichtquelle. Durch die vielschichtige Bearbeitung dieser Lichtquelle zeigt der Frame den Rhythmus mehrerer Lichtquellen und ein Lichtspiel, das Raum und Wahrnehmung transformiert. Ein Film darüber, wie ein Bild die Realität verbergen kann, und was geschieht, wenn es dies nicht mehr vermag.

Bis zur Renaissance waren Magie und Wissenschaft keine getrennten Disziplinen, sondern im Feld der Alchemie eine untrennbare Einheit. Der antiken Theorie folgend ging man davon aus, dass die Augen „Sehstrahlen“ aussenden, die visuelle Wahrnehmung also ein aktiver und kein passiver Prozess ist, was durch eine historische Grafik am Beginn des Videos verdeutlicht wird.

Ein alter Obstgarten im Wandel der Jahreszeiten, Orgelmusik, eine Pflanzenklassifikation aus dem 17. Jahrhundert und Porzellan mit Pflanzenmotiven: Arbor, Cremium, Frutex, Herba vereint unterschiedliche Formen, die Natur zu erfassen und zu ordnen, und erinnert dabei an ein besonderes landschaftliches und kulturelles Erbe.

Das Lincoln Memorial in Washington entwickelte sich in den gut einhundert Jahren seit seiner Entstehung zu einer Ikone amerikanischer Selbstwahrnehmung. Bereits 1939 drehte dort eine Second Unit mit einem Double Szenen für den Hollywoodklassiker „Mr. Smith Goes to Washington“: Letztlich nur eine Einstellung von etwa drei Sekunden, für die viele lange Plansequenzen entstanden.

Junkerhaus wurde im Haus von Karl Junker (1850–1912) gedreht, der sein ganzes Leben dem Bau seines Hauses in Lemgo gewidmet hat. Reflexionen, Projektionen und Lichtveränderungen formen abstrakte Gebilde, die Oberflächen und Strukturen beleben und ein psychologisches Porträt entstehen lassen, das uns Junkers Architektur als mystische und visionäre Erfahrung wertschätzen lässt.

„Je älter ich werde, desto kleiner werden die Pixel. Es zieht mich hin, ich begiere, ich hebe ab, ich fliege.“

Im Nest der Sonne treffen sich Xolotl, Huitzilin und Xochitl, um den Strahlentanz wiederaufzunehmen, dessen farbenprächtige Hitze das neue Feuer ihres kosmischen Tanzes entfacht.
Fünf Filme führen durch Kolumbiens Landschaften und erzählen vom Zusammenleben der Menschen, Tiere und Pflanzen – zwischen Tradition, Wandel und Widerstandskraft.

In den Montes de María lebt der vom Aussterben bedrohte Lisztaffe Emechiche. Der Film beobachtet seine Beziehung zum Nachwuchs und zur Umgebung und zeigt seinen Überlebenskampf zwischen Fürsorge und wilden Instinkten.

Der elfjährige Moisés aus dem indigenen Volk der Yukuna stellt sich seinen Ängsten im Amazonasregenwald. In den Heilritualen, Überlieferungen und im Wissen seines Großvaters entdeckt er einen Weg, im Einklang mit der Natur zu leben.

Eine poetische Reise durch 500 Jahre Geschichte der Pflanzenwelt im Hochland von Bogotá. Zwischen Feuchtgebieten und uralten Wäldern erzählt der Film von kolonialer Abholzung, Ausbeutung und der erstaunlichen Widerstandskraft der Natur.

Hoch oben im nebelverhangenen Páramo von Boyacá hütet eine Familie seit Jahrzehnten Schafe. Der junge Wilmer wächst zwischen Spielen und harter Arbeit auf. Die raue Landschaft prägt seinen Alltag und das Verhältnis der Familie zu Leben und Tod.

Sandro und Camilo konkurrieren darum, die Tanzaufführungen beim Dorffest zu organisieren. Als die Abstimmung in der örtlichen Schule unentschieden ausgeht, müssen beide Lager eine andere Lösung finden – mit Witz und Gemeinschaftssinn.
Fünf Filme erkunden den Körper als Ort von Erinnerung, Identität und Veränderung – von weiblichen Erfahrungen bis zu Ritualen, Gemeinschaft und familiären Beziehungen.

Während sie schläft, wird eine Frau von einer gewaltigen schwarzen Masse aus ihrem Dorf fortgetragen. Auf einer Wiese begegnet sie einer Gruppe ungezähmter Frauen. In dieser fremden Welt beginnt sie, zu sich selbst zu erwachen.

Eine Frau setzt sich mit einem seltsamen Wesen auseinander, das in ihrem Inneren lebt. Zugleich sucht sie nach Versöhnung mit ihrer Schwester nach einem Erlebnis in ihrer Jugend. Über Körper und Erinnerungen nähert sie sich einer verdrängten Wahrheit.

In Bojayá teilen sich Krokodilmenschen, ein geheimnisvoller Fluss, fischende Kinder und die Spuren des Krieges dieselbe Landschaft. Beim Totenritual Novenario begegnen sich Geister und Menschen und fragen nach einem Leben jenseits des Krieges.

An Kolumbiens Pazifikküste feiern die Menschen mit traditionellen Arrullos-Gesängen die Geburt neuen Lebens. Die Musik würdigt das Leben in einer von Sklaverei und bewaffneten Konflikten geprägten Region, in deren Gewässer auch Wale ihre Jungen gebären.

Kevin gilt als schwieriger Junge, weil er bei Spott schnell die Beherrschung verliert. Nach einem erneuten Vorfall muss er an einer Gruppentherapie für Männer teilnehmen. Da sein Vater nicht mitkommen will, begleitet ihn sein kaum älter wirkender Stiefvater.
Filmgespräch im Anschluss an jeden Filmblock
Ausgewählte Filme, präsentiert von Christian Gaigg
ENGAÑO DIVINO Kolumbianische Komödie von Diego Mejia-Montes, 2026, 90 Min.